15 slavenu aktieru izrāviena lomas

Katrai lielajai zvaigznei ir pazemīgs sākums. Daži atzīmēja sevi kā mākslinieku bērnus, bet citi veica savu jauko laiku, lai sasniegtu izrāvienu. Bet, kad viņi to izdarīja, bija ne tikai prieks skatīties viņus uz ekrāna, bet viņi arī mainīja kino gaitu. Viņi ir mūsdienu kino paraugdemonstrējumi, kuri ar savu pareizo lomu izvēli un jūtīgajiem tēlojumiem ir iekarojuši gan kritiķu, gan masu sirdis. Zemāk esošajā sarakstā ir dažas no interesantākajām un neaizmirstamākajām Holivudas zvaigžņu lomu lomām pēdējās desmitgadēs.

15. Dastins Hofmans (absolvents)



Ir ļoti grūti iekļaut Dastinu Hofmanu noteiktā kategorijā, jo viņa izrāviena loma filmā “The Graduate” (1967) skaidri izskaidro. Tā bija tikai otrā filmas loma pēc īsas un klusas debijas iepriekšējā gadā filmā “Tīģeris izdara”. Balstoties uz Čārlza Veba tāda paša nosaukuma romānu, stāsts par jauno koledžas absolventu bija lieliski piemērots jaunam Hofmanam, kurš meklēja šo noteikto lomu, lai tuvinātu savu kino karjeru. Lietas nostājās savās iecerētajās vietās, un Hofmans kļuva par sensāciju vienas nakts laikā. Viņa Benjamina Bredoka, 21 gadu veca, bezjēdzīga absolventa, loma bija salīdzināma ar visu labi izglītotu un pārņemtu amerikāņu paaudzi. Viņa raksturam ir daudz nokrāsu, kur viņš kļūst par lētticīgu seksuālu jaunekli līdz vīrietim, kurš ir atbildīgs par savām noskaņām un kaprīzēm. Viņš spēlēja Bendžaminu ar jauna vīrieša pārliecību, kurš bija gatavs uzņemties pasauli, un šai lomai pievienoja pats savu trakumu un nemieru. Savā krāšņajā karjerā Dastins Hofmans ir ieguvis divus Oskara aktierdarbus, bet viņa sniegums filmā “The Graduate” joprojām ir virs viņa pārējiem zvaigžņu aktieriem.



14. Roberts Redfords (Butch Cassidy and Sundance Kid)

Lai arī Roberts Redfords jau bija ieguvis Zelta globusu pirms filmas “Butch Cassidy and Sundance Kid” izlaišanas, viņš kļuva par galveno zvaigzni tikai pēc tam, kad spēlēja daudz cienījamajā Amerikas rietumu daļā. Viņa ķermeņa valodā ir kaut kas tāds, kas padara viņu tik perfekti piemērotu lomām, kurām ir autoritatīva īpašība, un pats labākais ir tas, ka viņš, šķiet, to nezina. Cēloņsakarīgi viņš ar ieroci rokās staigā ‘Butch Cassidy and Sundance Kid’, bet tomēr paspēj nostāties pret savu lielāko un, iespējams, labāko līdzzvaigzni Polu Ņūmenu. Viņa ķīmija ar Ņūmenu atgādina Jina un Jena ķīmiju, bet ar maigu vietu noziegumiem un vardarbībai. Šī filma diezgan daudz ļāva skatītājiem ieskatīties Redforda darbības metodē, jo lielākajā daļā viņa filmu lomu var mazliet nojaust 'Sundnace Kid'.



13. Anne Hathaway (Princeses dienasgrāmatas)

Viņa bija sapņu debija šī vārda vistiešākajā nozīmē. Cik aktrises var lepoties ar debiju ar Disneju un ar tādu režisoru kā Garijs Māršals? Turklāt 'Princeses dienasgrāmatas' bija ne tikai kārtējie kases panākumi, ar kuru pirmo reizi piedalījās galvenā aktrise, bet arī daļa no 21. gadsimta popkultūras. Filmai nebija nekā jauna, kas attiecas uz scenāriju, taču tai bija burvīga un pievilcīga kvalitāte, un pats galvenais, ka tai bija Anne Hathaway, kura jau pirmajā filmā pierādīja, ka viņa ir dzimusi par zvaigzni. Viņa ir acīmredzami krāšņa, ir patīkama personība un diezgan labi darbojās savā pirmajā izrādes izrādē. Ņemot vērā faktu, ka viņai bija jāpiedalās ekrāna telpā ar tādu leģendu kā Džūlija Endrjūsa, kura filmā atveido savu karalisko vecmāmiņu, viņa ir pelnījusi visas atzinības, kuras viņa saņēmusi par filmu.

12. Roberts De Niro (taksometra vadītājs)

autors niro



‘Tu runā ar mani?’ Martina Skorsēzes ‘Taksometra vadītājs’ ir filma, kas no jauna definēja vadošo vīriešu kino jēdzienu. Tur ir melns un balts, ir pelēks, un pēc tam filmā ir De Niro varonis Treviss Bikls, kurš ir modrs un daļēji psihopāts ar vienu roku veiktu misiju, lai attīrītu sabiedrību, kas apglabāta niknā korupcijā un nelikumībās. Viņš liek mums dziļi iedziļināties viņa psihē, lai mēģinātu saprast, kāpēc viņš uzvedas tā, kā viņš rīkojas. Skorsēzes nepārspējamā ģēnija un ekscentriskuma vadīts, De Niro sniedz pacilātu sniegumu, kas ir krasā pretstatā viņa vientuļajai un nomācošajai personībai filmā. Kad viņš nolemj pārņemt lietas savās rokās un sagatavot izstrādātu plānu, mēs to nevaram palīdzēt, bet sakņot, lai viņš gūtu panākumus, kaut arī tas, ko viņš gatavojas darīt, ir nepareizs. Stāsts par bijušās jūras uzņemšanu pēc Vjetnamas kara laikmeta bija tik revolucionārs, cik vien varēja iegūt. Par to, kāpēc De Niro par savu lomu neieguva Oskaru, šodien vēl ilgi tiek apspriests.

11. Keita Blanšeta (Elizabete)

Viņa jautri izbaudīja savu pašmāju karjeras drošu siltumu Austrālijā, kad Šehars Kapurs nolēma viņu nodot vērienīgajā vēsturiskajā eposā ‘Elizabete’ un mainīja karjeras gaitu. Pasaules mediji viņu uzslavēja par nopietno sniegumu un pa ceļam iesaiņoja Zelta globusu un BAFTA balvu kā labākā aktrise, kā arī neaizmirst savu pirmo Oskara nomināciju par lomu. Pēc filmas panākumiem viņas karjera Holivudā strauji pieauga, un pagāja gandrīz deviņi gadi, pirms viņa atkal apvienoja spēkus ar režisoru Šeharu Kapuru, lai turpinātu filmas “Elizabete” turpinājumu. Turpinājums svārstījās salīdzinājumā ar pirmo, bet tomēr viņa ieguva vēsturi kā pirmā un vienīgā aktrise, kas tika nominēta diviem Oskariem par vienas un tās pašas lomas atainošanu divreiz vairāk. Šodien Keita Blanšeta tiek uzskatīta par vienu no visu laiku lielākajām Holivudā.

10. Džūlija Robertsa (Pretty Woman)

Vēl pirms viņa kļuva par pasaules superzvaigzni kopā ar filmu “Pretty Woman”, viņa jau bija daļa no populārām filmām, piemēram, “Mystic Pizza” un “Steel Magnolias”, bet kopā ar Garija Maršala “Pretty Woman” viņa kļuva par popkultūras ikonu. Visas viņas burvīgās īpašības; vai nu viņas plato acu smaids, vai viņas dzīvesprieks bija pareizi izmantoti filmā, un viņas vieglā ķīmija ar Ričardu Gerē bija filmas USP. Daži no filmas labākajiem mirkļiem ir tad, kad viņa lēkā ap augstākās klases Ņujorkas veikaliem, izmēģinot jaunus tērpus, un fonā skan Roja Orbisona dziedātā dziesma ‘Oh, Pretty Woman’. Filma ir neapoloģiski romantiska, stilīga un robeža sierīga, taču, ja jūs izņemat no tās Robertsas kundzi, tā vienkārši nedarbojas. Neviens nevarēja labāk par viņu spēlēt Holivudas bulvāra stumdītāja Viviana Vorda lomu.

9. Hjū Grants (četras kāzas un bēres)

Viņam ir raksturīgs briedums. Pat vieglprātīgās romantiskajās lomās viņš izrāda gudrības izjūtu, kas ir gan neatvairāma, gan pārliecinoša pret pretējo dzimumu. Šī pasaulīgā gudrā īpašība padarīja viņu par vienu zvaigzni pa nakti pēc britu komēdijas ‘Četras kāzas un bēres’ izlaišanas. Viņa dīvainības spīdēja neparastā filmā, kur lielākā daļa varoņu bija virsū. Attēls, ko viņš veido, pateicoties filmas varonim, joprojām ir galvenais viņa kā aktiera personības identitātē. Hjū kaislīgā ķīmija kopā ar viņa jauko līdzzvaigzni Endiju Makdovelu bija viens no daudzajiem filmas izcilākajiem notikumiem. Kaut arī viņš daudzkārt spēlēja burvīgo mīļāko savā daudz rotātajā kino karjerā, viņa loma filmā 'Četras kāzas un bēres' vienmēr tiks iegravēta mūsu atmiņā kā viņa agrākā loma, kas veidoja viņa personību ekrānā, kā arī viņš izskatījās jauns, svaigs un vēlas pierādīt punktu, kas darbojās filmas labā.

8. Keita Vinsleta (Debesu radības)

Kinoakadēmijas balvas ieguvēja Keita Vinsleta pārliecinoši debitēja ar filmu 'Debesu radības' lomā, kas viņai ne tikai deva iespēju parādīt savas labi noslīpētās aktiermeistarības, bet vienlaikus arī norādīja, ka tik tālu viņa neiederēsies kastē kas attiecas uz viņas karjeru. Viņa dziļi uztvēra visas sava rakstura - it kā homoseksuālā pusaudža - sarežģītās nianses un sniedza priekšnesumu, kas ir gan sirdi savelkošs, gan nicināms. Nav nepieciešams būt kino kritiķim, lai novērtētu viņas snieguma skaistumu, kas filmu ļoti paaugstina. Lai gan viņa kļuva par starptautisku zvaigzni tikai pēc “Titānika” lielajiem panākumiem, kritiķu atzinība, ko viņa ieguva par savu debijas filmu, nodrošināja, ka viņas aktiera karjera Lielbritānijā sākās lielā mērā.

7. Džonijs Deps (Edvards Šķēres)

Tims Bērtons un Džonijs Deps ir mačs, kas izveidots debesīs. Pirmie izceļ labākos otrajā, kas attiecas uz lomu ekscentriskumu. Džonijs Deps, kuru mēs tik ļoti esam iemīlējuši - trakais aktieris ar dīvainiem pacēlumiem, kas var dot Lady Gaga kompleksu, galvenokārt ir Tima Bērtona radījums, un ‘Edvards Šķērveida rokas’ ir tikai aisberga virsotne. Lai liktu lietas perspektīvā, Deps spēlē mākslīgu vīrieti ar šķēru asmeņiem rokām. Vai vēl interesējāt? Tāpat kā jebkurai filmai, kas nodarbojas ar mašīnu varoņu cilvēku jūtām, ir izšķiroša loma stāsta stāstīšanā, un arī šeit Depa varonis kļūst par mīlestības un ilgas emociju upuri. Par Depa uzticamību kā (nopietnam) aktierim var strīdēties, taču viņš vienmēr ir mājās, kad ir jāspēlē virsū un pārspīlēti varoņi. Nav starp Tima Bērtona labākajiem, bet ir vērts to skatīties tikai Džonijam Depam.

6. Mets Deimons (labā griba medībās)

Meta Deimona izskatā un personībā ir kaut kas parasti amerikānisks, un šis viņa personības aspekts ir redzams arī viņa filmu lomās. Viņa pirmā lielā loma filmā bija Francis Forda Kopola tiesas zālē “The Rainmaker”, bet tieši Gusa Van Santa cilvēka drāma “Labās gribas medības” lika viņam kļūt par aktieri, kurš rakstīja, lai pievērstu uzmanību arī tam, kam piemīt zvaigzne veidošanā. Viņa godīgais un skaudrais matemātiskā ģēnija atveidojums nesedz jebkādus dzīves mērķus, galvenokārt viņa zemā dzīvesveida dēļ, bija pietiekami labs, lai izturētos pret Robina Viljamsa daudz cienīto histēriju. Viņš ir nodrošināts aktieris, kurš barojas no talantīgo līdz aktieru pozitīvās enerģijas, un šajā filmā viņam bija pietiekami daudz iedvesmas, kas ļāva viņam izvilkt Oskara nominēto izrādi.

5. Breds Pits (Thelma un Luīze)

Bieži tiek uzskatīts par vienu no visvairāk vēlamajiem vīriešiem pasaulē, un tas nav nekas cits, kā tikai paziņojums, ka viņa loma bija filmā, kas tagad tiek uzskatīta par feministu teiku. ‘Thelma and Louise’ ar Sjūzanu Sarandonu un Džīnu Deivisu galvenajās lomās bija piemērota atbilde patriarhālajai sabiedrībai, kas izturas pret sievietēm kā pret otrās šķiras pilsonēm, un Breds Pits filmā drīzāk bija acu konfektes; kovbojs, kurš autostopā ar abām vadošajām dāmām un kļūst par stāstījuma daļu. Pilnīgs nopelns ir Breds Pits par to, ka viņš maksimāli izmantoja savu īso lomu un parādījās kā zvaigzne no filmas. Neskatoties uz to, ka viņam tika dots ierobežots ekrāna laiks, viņam izdevās piešķirt savai lomai dažādas identitātes; vai tas būtu kovbojs, noziedznieks, pavedinātājs vai vēlmju objekts. Holivuda bija pārsteigta, un viņš nekad to neatskatījās.

4. Dženifera Lorensa (Ziemas kauls)

Pēc pāris kļūdām Dženifera Lorensa beidzot ieguva zeltu ar Sandensas hitu ‘Winter’s Bone’. Kravas automašīnu kritikas atzinība ļāva pārliecināties, ka filma vairāk nekā salūza pat kasē, kā arī virzījās uz četrām Oskara nominācijām, ieskaitot labāko Lorensas aktrisi. Viņas pusaudža loma, kurai nācās izaugt pāri gadiem, lai izdzīvotu skarbajā pasaulē, bija tikai priekštecis lielākām nākotnes lietām, piemēram, viņas loma sērijā ‘Bada spēles’, kur viņa spēlē karotāju. Viņas spēcīgā personība apvienojumā ar nevainīgu seju ir viņas spēcīgākais līdzeklis, un viņa padara viņu par dažādu filmu veidotāju pirmo izvēli, lai esejam esejas sievietes uz ekrāna. ‘Winter’s Bone’ atmosfēra bija ļoti ledaina un izolēta, un viņas uzstāšanās bija filmas siltākā lieta.

3. Toms Henkss ​​(Lielais)

Toms Henkss ​​vienmēr ir bijis pazīstams ar to, ka ir bērnišķīgs, un katrā no viņa lomām filmā ir zināms nevainīgums un svaigums. Kā viņš to pavelk katru reizi? Iespējams, ka atbilde ir filmā ‘Lielais’, kur viņa varonis no 12 gadu vecuma kļūst par 30 gadiem dažu sekunžu laikā, pateicoties vēlmes piepildījumam. Joki atsevišķi, tieši šī viņa mūžīgā burvīgā īpašība - bērnišķība - padara viņa lomas tik neaizmirstamas un patīkamas. Pirms 'Big' Hanks baudīja lielus panākumus ar 'Splash', bet tikai pēc 'Big' viņš kļuva par karsto īpašumu Holivudā. Toma Henka emocionālā trauslums (filmā) apvienojumā ar režisores sievietes jutīgumu pārliecināja, ka ‘Lielais’ trāpīs visas pareizās notis, ciktāl tas attiecas uz auditorijas piesaisti. Šodien filma tiek uzskatīta par visu laiku iecienītāko ģimenes izklaidētāju vidū.

2. Natālija Portmane (Leona: profesionālis)

Viņa ir dzimusi, lai sasniegtu mega zvaigzni. Debitējot kā 12 gadus vecs sāncensis nāvējošam slepkavam franču režisora ​​Luka Besona filmā “Léon: The Professional”, viņa bija mazliet pārliecinoša un pamatīgi fenomenāla. Viņa atnesa lomu ne tikai bērnu aktiera naivumam un neapstrādātībai. Viņas kā aktiera akreditācijas dati pat tik jaunā vecumā pievienoja viņas varonim pilngadības leņķa arku. Viņas agrīnā bērnības kā aktiera apmācība bija ļoti noderīga, parādot tik sarežģītu varoni kā šajā filmā. Spēlējot Matildas lomu, var ieskatīties centīgajos centienos, ko Portmans veic, esejojot savas filmas lomas, kas tik ļoti aizrauj publiku, ka viņi gandrīz var sajust sāpes, kuras viņa piedzīvo ekrānā. Viņas akadēmijas godalgotā loma filmā “Melnais gulbis” ir tam apliecinājums.

1. Leonardo Di Kaprio (Ko ēd Gilbert Grape)

Lai arī ‘Titāniks’ bija viņa trumpis pasaules slavai, garīgi mazspējīga zēna loma filmā ‘What’s Eating Gilbert Grape’ bija tā, kas viņu pamanīja filmu kritiķu un prasmīgākās auditorijas vidū. Tā ir arī viņa līdz šim vismīļākā loma nevis tāpēc, ka viņš bija jaunāks, kad spēlēja šo lomu, bet gan tā, kā viņš to spēlēja. Filmā, kurai bija saprotams melanholisks tonis, Leo sniegums darbojās kā pretlīdzeklis skumjām un valdošajām nomācošajām attieksmēm. Leo spēlēja Arniju Greipu, galvenā varoņa Žilberta Greipa jaunāko brāli - Džoniju Depu vienā no viņa agrīnajām tonizētajām lomām - un, kaut arī pēdējam bija garāka un maigāka loma, viņam izdevās viņu visos veidos pārspēt un nopelnīt savu pirmo Oskaru nominācija labāko otrā plāna aktieru kategorijā. Vēlākās filmas lomas tikai palielināja viņa popularitāti, vēl vairāk nostiprinot viņu kā vienu no visu laiku populārākajām zvaigznēm.

Copyright © Visas Tiesības Aizsargātas | thetwilightmovie.com